中央社
（中央社記者趙靜瑜台北28日電）台灣指揮林韡函上任美國密蘇里交響樂團音樂總監一年，樂團不大，而且很「地方」，但林韡函學習很多除了指揮以外的事物，包括規劃藝術願景，如何讓團員有凝聚力，不守舊而能持續創新。
應母校師大音樂系之邀，林韡函返國客席指揮師大音樂系交響樂團「秋之詠嘆 - 國立臺灣師範大學音樂學系交響樂團2023年秋季公演」音樂會，今晚在台北國家音樂廳演出。林韡函接受中央社專訪表示，作音樂的人，一定有很多想說的話，透過音樂表達，「站上指揮台，就要相信自己的決定是正確的。」
林韡函說，當指揮就是要有準備有自信，「也要認知我不能也不會代表全世界，我就是作我擅長的，有意義的，把它做到好。觀眾買票來就是要聽你的東西，不管喜不喜歡，我們就是善盡自己的責任。」
既然以州為名的樂團，林韡函在規畫節目上，希望樂團可以名符相符，他也尋找在當地出生發展的音樂家，找到他的樂曲作演奏，讓樂團的人與聽眾都有認同感。林韡函找到了作曲家卡爾‧布希（Carl Busch）與音樂，結果效果很好，觀眾也覺得很驕傲，「既然我們是密蘇里交響樂團，樂團也要能榮耀這名字。」
安排曲目上，林韡函將音樂會串聯故事，讓聽眾欣賞音樂之餘也能有所啟發。像去年的開季音樂會，林韡函就邀請台灣旅美作曲家張菁珊委託創作，「我希望有一首曲子可以代表美國精神，代表來自台灣的我，也能代表這一群在地的音樂家跟土地。」
結果張菁珊創作了Fanfare CoMo，大獲好評。林韡函表示樂曲採用當地的19世紀盲眼黑人鋼琴家跟作曲家約翰威廉斯布恩（ John William Boone）的旋律所啟發，以好萊塢風格創作，「這是一首既當地又能代表亞裔美國人的作品，樂曲有著電影配樂風格，電影正是美國精神的象徵，明年還會在美國國慶音樂上演出。」
在演出形式上林韡函也有所創新，他借古典名曲「展覽會之畫」的靈感，搖身一變取了「展覽會之播放清單（Playlist at an Exhibition: A Promenade Concert）」，他就在當地的博物館舉行音樂會，樂迷可以走進交響樂團聽音樂，「很多美國小鎮會非常保守，但是密蘇里州這邊相對開放，結果樂迷很喜歡。」
除了密蘇里交響樂團之外，林韡函也身兼科羅拉多交響樂團助理指揮，希望都能有所學習安排，「我很幸運同時有這兩個位置，音樂總監可以看見音樂以外不一樣的行政視角，助理指揮甚麼都要忙，光是各種教育型等音樂會每年就有40多場，也可以學習大樂團的工作模式。」
林韡函說，其實美國是全世界除了德國之外，交響樂團最多的地方，相較之下機會也多。林韡函說他考團經驗很豐富，「信箱中收到拒絕信也是天天都發生的事情，但就是每一個過程都要有所收穫，自己要踏實準備。」（編輯：李亨山）1121128
新聞來源：中央社
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