【2016研究所指南】知名音樂人授課 一次學到理論與實務

陳虹瑾  / 台北市

想當藝人的請舉手！」說話的人，是「喜歡音樂」總經理陳子鴻。但聽完這話，全場卻鴉雀無聲。他安靜等待，直到一名學生舉手。「站起來給大家看一下，」陳子鴻請學生站到台上，「來，各位Mr. Producer！這是我們接下來要做的案子，誰能告訴我，這個case怎麼做？」

當著眾人，陳子鴻開始與學生一問一答，「你歌唱得好不好？」「比一般人好，但沒有歌手好。」

「聽過你的作業，唱得還可以。你有什麼優點？」「我的優點應該是外型，我還會彈鋼琴、拉小提琴。」「彈鋼琴，那你跟王力宏誰厲害？」「王力宏，」「那我為什麼要買你唱片？」男孩漲紅了臉，一時語塞。

台下學生舉手，建議男孩參加模特兒徵選，打開知名度；有人插嘴，「身高要180，你有嗎？」「我只有176。」陳子鴻追問，「還有什麼優點？」學生靦腆笑說，「我想不到了。」這些犀利問答並非出現在選秀節目，而是真實的教學現場。

業師親自傳授 搶救人才斷層

這國立師範大學率全國之先，於2014年開設的流行音樂產業碩士專班的教學現場。這天，陳子鴻站在可容納200人的講台，以兼任副教授身分開課。流行音樂研究所盼以學位課程，活化台灣流行音樂文化市場、建立人才庫與學術研究機制。

「人才養成如果在街頭流浪，風險太高了！」師大流行音樂產業碩士專班主任李和莆指出，台灣流行音樂人才已出現斷層，因此才成立台灣第一個流行音樂研究所，請來業界老師教授實務經驗。

只是，教育部和校方的補助有限，在少子化年代成立新研究所，所方要有自負盈虧的準備。李和莆坦言，想請業界領頭羊擔任教師，大專院校鐘點費與業界薪水確實不能相比。導致尋找師資的過程中，承受不少挫折。

但李和莆沒有放棄，親自拜訪陳子鴻，相談後發現陳子鴻正好有意傳承實務經驗。被譽為江蕙御用製作人、在唱片界「喊水會結凍」的陳子鴻，完全不計較鐘點費，隨即提出透過流行音樂製作實務，教授音樂製作基本理論的架構，並表示願意邀請產業界專家分享。高度教育熱忱，讓李和莆記憶深刻。

陳子鴻也力邀業界名人開講。例如，知名編曲家鍾興民、配樂人侯志堅、作曲家「深白色」，都曾到課堂傳授第一手的業界經驗。曾製作超過300張唱片的他形容，同輩音樂人們接觸流行音樂的歷程一向「很街頭」；學校沒有教的，就從街頭學起，直到慢慢接觸產業，再回頭補樂理的不足。

「如果只想當明星，去參加選秀節目就好了，」陳子鴻期待，就算學生將來要往幕前走，也要具備幕後的能力。為了培養具備幕後能力的音樂人才，他的課堂結合樂理、音樂史「學院派」和產業脈動的「實務派」，講述製作人實務、要求學生針對實例進行分組討論、運用音樂與多媒體等媒介強化授課內容。

教學主題方面，從音樂製作概論、音樂類型研究、作詞、作曲、編曲、演唱與合音、演奏賞析，到錄音、混音、配樂、著作權概念、演唱會製作，所有細節都不馬虎。

同學當評審 課堂變成殘酷舞台

陳子鴻在學生踏出社會之前，就替他們打造一座舞台。只不過，是座不折不扣的殘酷舞台。他常對學生說，課堂上的競爭，就是社會的縮影；別以為花兩年拿到碩士很厲害，流行音樂最終還是以作品定生死。

他也常說，只要進入產業，就要找到自己的定位，「來上課，不是叫你聽演講，而是要你告訴我，這個作品是什麼？你在作品裡的角色又是什麼？」所有學生要繳交一份期中報告，型式類似個案研究，研究主題是任選一名「你認為應該紅卻沒有紅」的藝人。

學生不但要分析「不紅」的原因，還要提出解決方案。例如，就有學生以SWOT模型進行分析。「如果你是製作人，要怎麼做，他才會紅？我讓全班同學評斷，你講的有沒有道理、同不同意你的作法。」陳子鴻指出，透過集體練習、檢視，更能直視問題核心，發現很多事情不是「你以為的那樣」。

期末作業則是一首5分鐘作品，風格與創作形式不限，不論演唱者、創作者或製作人，每個學生要有一個完整的定位。最後一堂課，他在課堂上播放所有人的作品，評審就是全班同學。

一開始，有學生千拜託、萬拜託「可不可以不要播」，深怕作品遭批評。陳子鴻拒絕，「如果你覺得作品很屌，就要丟到市場上被檢視。班上就是一個小市場！」

結果，這項機制成功激起學生的競爭心。為了「不能丟臉」，許多學生期中考過後就呈現緊繃狀態，為了完成短短五分鐘的作品，找來各路人馬幫忙，交件前一修再修。陳子鴻常提醒學生，及早認知自己的作品在班級內的「位置」；「這個『位置』，丟到市場上後會放大1000倍！這麼多人在跟你競爭，必須讓他們提早認識這個殘酷面，」陳子鴻說。

大學時報考音樂系失利、轉而主修行銷企劃的學生葉柏增說，這是第一次嘗試編曲。為了期末作業，他找來曾參加阿卡貝拉（無伴奏人聲樂團）國際賽的漫聲合唱團助陣，自己身兼編曲、製作、後製，將張惠妹《一個人對話》重新編曲，以男聲無伴奏型式，重新演繹。

作品發表會當天，葉柏增是第一個發表者。陳子鴻給的建議是每個段落的情緒、樂段鋪陳可以再明顯一些，編曲能再嘗試變化、多元。「接收觀眾的反饋再修正，作品更能被市場接受！」葉柏增深刻體會。

產學合作新亮點 助圓流行音樂夢

師大流行音樂研究所目前每年僅招7名學生，學生背景多元，有人任職唱片公司、有人開設音樂教室，其中，周岳澄專輯作品還曾獲金曲獎。未來，更希望延攬音響工程相關人才。

除了授課外，流行音樂研究所還積極開拓產學合作，例如陳子鴻的「喜歡音樂」就開出一個職缺，學生若在學期間表現良好，畢業後就能前往就業。此外，河岸留言、九井廣告等也與研究所合作，讓教學與產業需求密切結合。

【本文摘自遠見雜誌《2016研究所指南》；更多文章請上遠見雜誌官網：www.gvm.com.tw】

新聞來源：遠見