張世輔 李中恩 報導 / 新北市
本單元將從人性化的角度觀點，尋找淡水河的生命，和它帶給文化藝術創作者，生生不息的靈感泉源，透過繪畫、歌謠、舞蹈和文化創作者的描述，表達他們對淡水河的思念和熱愛，面對今天淡水河污染的日益惡化，這些文化藝術工作者，也有格外深刻的感觸。
淡水，這座依偎在淡水河畔的山城河港，由於四季景色分明，異國情調濃厚，多少年來，一直是文人墨客寄跡的地方，今年七十歲，沒有受過正統訓練的素人畫家陳月里，十年前偶然來淡水小鎮探望女兒，對淡水一見傾心，從此在這裡獨居作畫，在這間十坪大的房間內，有整面朝著淡水河的大窗，朝陽和落日就在陳月里的筆下鮮活起來。十年來，陳月里帶著素描本子跑遍了淡水的每一個地方，用畫筆忠實地記錄了她的所見所聞，表達她對自然環境的熱愛。
基於為後代子孫多保留一些自然的資產，陳月里的作品用色率性出奇，呈現樸實純真的風貌，和對現實環境的興奮與包容，是淡水素人畫家中極具代表性的一位，儘管每天作畫十幾個鐘頭，並經常廢寢忘食，不過，陳月里還是感嘆大自然的美景，始終敵不過人類文明的摧殘和吞食。
兩年前，陳月里有感於淡水捷運系統的興建，不但會阻隔沿岸居民與水的關係，更會破壞紅樹林原有的景觀，於是開始深入紅樹林作畫，她把自己比喻是和捷運賽跑的人。
如今，雖然淡水夕照依舊，但是紛雜無章的建築物和到處濫墾濫葬，逐漸玷污了山水的靈秀之氣，而哽咽的淡水河又髒又臭，也不知何時澄清，面對這一切，陳月里表示，她並不是視而不見，只不過她想以超脫的心靈，來澈底實踐美麗，希望用她的畫筆來感動更多的人。
「淡水暮色」，這首膾炙人口的歌謠是台灣光復以後，最具代表性的一首歌曲，由於這首歌曲忠實地描繪了，淡水河沿岸動人的情景，於是流傳至今，不斷被後人所歌頌，今年七十三歲的詞曲創作者葉俊麟，也因為創作這首詞而聲名大噪，根據葉俊麟的回憶，三十歲那年，有一天他利用拍戲空檔到淡水碼頭散步，在黃昏的時候，當他看到許多婦孺迎接返航漁船的溫馨場面，以及回憶昔日他和女友來此散步的情景，於是就動筆寫下了「淡水暮色」。
不知道從什麼時候開始，淡水河蒙塵了，它不再吸引青年男女來這裡談情說愛，描寫淡水河的歌曲也逐漸減少，「淡水暮色」就這樣在老一輩心目中成為絕響，直到三年前，當葉俊麟過七十歲生日的前夕，由於難捨對淡水河的懷念之情，於是有感而發的寫下了這首「哀愁的淡水河」，葉俊麟以十分沉痛的心情道出了淡水河的悲歡歲月。
四十年後的今天，葉俊麟又重返淡水碼頭，不過人事和景物均已全非，從他失落的眼神中不難發現一絲惆悵與無奈，誠如葉俊麟所說的，雖然淡水河是他創作生涯中的活水源頭，不過，美麗的景物也只能在記憶中回味了。
「舞出大地悲與歡」
舞台上，年輕的舞者奮力扭動著身軀，並且相互扶持向前航行，以克服狂風巨浪的吞食，這些年齡不過二十歲左右的新生代舞者，以純熟的動作，忠實呈現了先人渡海來台的血淚史。薪傳創作的動機是源自於林懷民對「我從那裡來」的省思，至於舞者肢體動作的創作，則要從新店溪畔說起。
雲門第一代舞者鄭淑姬，目前是雲門舞蹈班的主任，負責指導雲門新生代的舞者，她表示在新店溪畔的戶外活動，並不只是單純的訓練，而是一種集體創作，而這段過程，對她日後舞蹈創作影響深遠。
這裡曾經是雲門舞者創作薪傳的溫床，雲門舞者在這裡感受人與自然的關係，也在這裡挖掘自然中無盡的寶藏，不過十五年後，當鄭淑姬帶著朝聖的心情回來時，她驚訝地幾乎認不出這片曾經孕育薪傳的土地。
十五年來，薪傳不斷地在各地公演，也不斷地延續著先人的足跡和香火，只不過，不知道什麼時候，在台灣的舞台上，還能夠創作出另一齣薪傳，讓舞蹈創作生生不息。
新聞來源：華視新聞
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