李隆揆、劉芷吟
網路劇片長不如以往電視劇以60或90分鐘為基準,編劇不僅要用更短的時間說故事,更需要把故事風格凸顯出來,留住觀眾的心與目光。
《滾石愛情故事》編劇吳洛纓觀察,自2017年開始網路劇劇本的定位就比較明確,許多編劇開始以網路劇的思維去思考劇本。過去電視劇編劇會以60或90分鐘來構想劇本,網路劇則有各式各樣的格式,有的甚至短至10分鐘以內,即便跟過去不一樣,她說:「對編劇來說,會不會也是一種自由?」。
她也表示,網路劇多變的片長,一方面解放了戲劇格式,二方面編劇不能再依賴一個清楚的斷點製造懸念來吸引觀眾,在格式變化之下,整齣戲的風格、調性及辨識度變得很重要,更成了觀眾想不想看劇的首重原因。像Netflix(網飛)的自製劇,光就題材上來說,靈異、推理、女子監獄等等風格都非常地清楚。
另外,吳洛纓認為,若是二十集、每集二十分鐘的戲劇,編劇要設想「一般人要追劇時,有沒有辦法一口氣看完將近七個小時的戲」,用一個四百分鐘的概念來想這個故事,且每15分鐘都要有重點,必須要有一個清楚的punch(爆點),不然觀眾不會想要往下看。
《迷徒Chloe》編劇吳瑾蓉也表示,電視劇編劇要做到的是想辦法在每15分鐘的廣告破口,讓觀眾不要轉臺;網路劇20至30分鐘一集,因此每一集的起承轉合要做的更扎實、更緊密。
但無論是電視劇或網路劇,對吳瑾蓉來說都一樣是在寫劇本,她說,兩者唯一的差別就是節奏的掌握,網路劇的節奏會比較快,因為網路上有太多可以讓觀眾分心的事物,如果觀眾的黏著度不高,戲劇很快就會被捨棄;現在觀眾看的戲劇太多了,除了劇情內容的突破和突破戲劇節奏的掌握外,重點還是「你想跟這個世界說什麼?」
新聞來源:銘報新聞
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