陳奕寧 採訪報導 / 台北市
「如果可以隨便你要去哪，你幹嘛要回來這裡？」《鱷魚》劇中，李心潔飾演的青農質問假釋少年犯柯震東的這句話，為這部在台灣影壇中題材少見的電影下了註腳：人人都有身不由己之處，但心底深處連繫靈魂的座標，會指引人回到最初的地方。
柯震東扮更生少年犯 靠「這方法」揣摩角色
《鱷魚》的故事主軸圍繞土地徵收的爭議， 少年時為了逞義氣而入監的小魚（柯震東飾），回歸社會後投靠之前的大哥（李康生飾），沒想到當年混黑道逞兇的大哥已成為議員服務處的劉主任，於是小魚便開始在服務處上班，因而偶遇一名向他陳情自家農地沒水可灌溉的青農陳芝平（李心潔飾），而捲入了一起官商勾結的土地徵收案，小魚和陳芝平因此發展出情愫。
柯震東在《鱷魚》中飾演少年犯，自身生活經驗與角色截然不同，他透露開拍前做角色功課時，看了許多少年犯的紀錄片，透過影像揣摩這群遊走在社會邊緣的人如何思考、如何行動。柯震東形容少年犯就像一群「沒有社會化的小孩」，在年少氣盛時與社會脫節，於牢獄中度日，出獄時也許年齡都已逼近30歲，挖空了人生最精華的時間，有著不符年齡的不諳世事。柯震東觀察到少年犯看待社會的單純跟直接，並將這份特質帶入小魚身上，突然間小魚一股腦堅持幫助陳芝平，以及甚至不惜與自己昔日大哥互別苗頭等場面，都顯得合情合理。
《那些年》出道10年里程碑 柯震東從男孩轉大人
近年積極回到螢光幕前的柯震東，今年一口氣有3部電影曝光。主演《那些年，我們一起追的女孩》後竄紅成家喻戶曉的青春愛情劇小生，當年那個青澀害羞的的柯震東還在影迷心中，宛如那份彷彿就在昨天的初戀，如今他卻已擁抱出道10年的里程碑。
一個演員能擁有的10年不多，尤其在經歷大大小小的起伏後，柯震東回望10年前的自己，坦然表示雖然說演員要成為角色，但彼時那個太年輕、順遂成長的他，過去表演時常無法真正體會角色的心境。在犯錯後淡出螢光幕的他，沉澱之中生命也多了些皺褶，如今更能感同身受角色背後做出某個舉動的動機與心路歷程。
影帝李康生挑戰自我 大膽許願「想演喜劇」
過去觀眾對李康生的印象，多是從蔡明亮導演的藝術電影中認識他，近幾年他積極嘗試不同戲路，相繼在《樓下的房客》、《馗降：粽邪2》等大眾商業電影中軋上一角，呈現出與以往大不相同的面向。曾摘下金馬獎最佳男主角桂冠的李康生，在《鱷魚》中飾演的劉主任從照顧小魚的大哥轉為炒地皮的政客，挑戰他呈現角色立體度的演技功力。
演了半輩子的藝術電影，除了這次飾演反派，不安於室的李康生野心不只於此。不願被定型的他還想挑戰各種不同角色，敲磚更多發展空間。「我超想演喜劇片！」，他這麼向宇宙發願，未來若看到李康生走向諧星喜劇路線，觀眾也不用太意外了。
導演關注土地正義 透過愛情故事書寫土地情感
近年土地爭議的案件層出不窮，人民被奪走賴以安身的家，被迫貸款遷入與當事人毫無情感連結的安置住宅，即使《土地徵收條例》被公民團體詬病多年，仍難以扭轉這些生活悲歌。陳大璞身兼導演、編劇和攝影，在《鱷魚》中投射了自己對社會與土地的關懷，同時巧妙的以愛情故事包裝沉重的土地正義議題，書寫深刻土地情感，更呈現出在地方開發炒作中，看似荒唐，卻可能再真實不過的官官相護、黑白合謀，打著公共利益及為民服務的名號，其實充斥著不能言說的地方派系角力以及利益分贓。
導演陳大璞談及自己對土地正義的關注，如此比喻，「土地跟空氣一樣，沒有空氣時你才感受到空氣的存在，我們生長在這片土地上也是，還沒失去它前你不會意識到土地的存在」。呼應了《鱷魚》中的台詞，「什麼都能進口，只有土地不能」，道出土地這種資源的不可逆性與有限性，也能從電影中再再看出陳大璞對土地的關切。
破除刻板印象 真實刻劃更生人.釘子戶面貌
《鱷魚》中的角色都背負著複雜背景，例如更生少年犯為了生存變成議員助理、黑道出身卻成為道貌岸然的辦公室主任，以及堅持守護祖傳農地卻被迫徵收的在地青農。不願再製一般社會對這類人物的刻板印象，陳大璞為了刻劃更真實、更細膩的人物面向，扭轉社會文化對這些群體既定的狹隘理解，他在開拍前親自進行田野調查，發現不論更生人、議員辦公室主任或徵收戶，都乘載著多元樣貌，透過劇中角色體現出不同人物處在社會上不同位置的掙扎。
《鱷魚》背景配樂不斷傳來嗩吶尖銳高亢的獨奏，這個歡喪喜慶紅白場都會出現的樂器貫穿整部電影，彷彿在為台灣低迷的土地意識和制度殺人的社會結構伴奏。每個如青農陳芝平般倔強的「釘子戶」背後，儘管直面著被政商以斷水相逼的乾旱農田，或許只是想守護那畝自始而終生長於此地、裝滿了記憶的心田。
新聞來源：華視新聞
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