嚴珮瑜 採訪/撰稿 文楷誠 攝影/剪輯 / 新竹市
而文化的傳承，有一股力量不能被忽略，那就是音樂！1990年代起，台灣社會對族群文化更為重視，許多音樂家紛紛投入客語、台語，以及原住民音樂創作。而新生代歌手們，更是結合傳統與創新，試圖闖出一片天。像是，融合閩客語打造獨特風格的「黃子軒與山平快」樂團，他們的創作，突破語言，更以傳承客家文化為使命。還有去年金曲獎，一舉拿下兩項大獎的、女歌手米莎，她的創作，從童年、生活與社會觀察出發，蘊藏著深厚的土地情懷。「傳承故鄉的聲音」系列報導，帶您深入他們的音樂世界！
彈著一把吉他，唱著客家歌曲，他們是曾拿下兩屆金曲獎最佳客語專輯獎的「黃子軒與山平快」樂團。閩客語交錯，輕搖滾曲風，是這組樂團的一大特色。只要出專輯，身兼詞曲創作的黃子軒，就會把家鄉寫進歌裡，不過，回家開唱，起初卻是滿滿心酸。黃子軒黃子軒與山平快樂團說：「我記得，回家的路發行的時候，是2012年的年底，我們還有來東門城演出，那時候已經沒什麼人，在東門城演出了，可是我就還是，很想要回到家鄉做表演，我記得那一天，我跟我爸爸媽媽，我爸媽還來一起在這邊掛布條，因為我們在演出的時候，像是街頭演出，我記得唱到最後一首歌的時候，沒電最後清唱，最後清唱回家就很想哭，沒有一個家鄉的舞台，可以容納我們」。
曾替不少歌手，寫過多首知名華語歌，回過頭唱著熟悉的母語，卻是心頭一陣酸，38歲的黃子軒，自高中就開始投入詞曲創作，歌曲充滿新意。黃子軒黃子軒與山平快樂團說：「我們早期，我早期也受到新寶島康樂隊影響，就想要把客語，跟台語就放在一起唱，我認為現在年輕人，其實聽台語能夠理解的也比較多，所以我覺得有時候或許，我們有這樣的念頭，就把客語偷渡進去，另外一種母語裡面，然後讓大家可以透過這個事情去理解」。
語言的巧妙轉換，成了樂團的一大特色，2013年「回家的路」和2016年「異鄉人」專輯，兩度拿下金曲獎最佳客語專輯。巧妙運用閩南語發音，哼唱宛如原住民的古調，即便唱得不是客家話，也贏得評審肯定，一路走來，他最感謝的是這位忠實粉絲。黃子軒與山平快樂團說：「20幾年來始終沒有缺席，謝謝媽媽，謝謝媽媽送我一把吉他」，一把媽媽送的吉他，陪他征戰舞台，也陪著他歷練人生，2018年，他決定回到新竹，建立他的夢想基地。黃子軒黃子軒與山平快樂團說：「這個裡面它其實就離我們那麼近，可是我們沒有進來過，但是這個周圍，我們就是從小就是一直在這邊混到大，因為新竹市是我從小住到大的地方，所以我就會很有一個想法就是說，如果說，大家每次都覺得新竹市的客家，好像很沒有客庄所以好像很隱晦，所以我就想說，我們來這邊做一些跟客家藝文有關的事情，那這個客家的味道，就能夠在城區裡面出現」。
他成立工作室，做起客語廣播，也持續創作，第四張母語專輯「上鄉」，省思人與土地的關係。黃子軒黃子軒與山平快樂團說：「專輯的名稱叫作上鄉，也是因為很多台北的人來到新竹，他就說我要下鄉來到新竹，那我會覺得為什麼，台北市或者是城市到達其他地方，它就是一個上到下的一個位階，那我們小時候常聽到一個成語，叫上京趕考，為什麼進到京城就是上，然後再回到美國，美國比如說紐約的DOWNTOWN，DOWNTOWN是熱鬧的地方，UPTOWN就是鄉村地區，這個其實很有趣，就是我們其實有點玩這個文字遊戲，但是曲風鄉村音樂是，我覺得台灣人，這幾年涉略鄉村音樂，聽的人也變比較少，那其實有幾年我就在想說，其實客庄的情懷，跟藍草音樂或是美式鄉村音樂，其實是很能接近的」。
睽違四年再出輯，唱出返鄉青年的求存與掙扎，「上鄉」專輯也入圍，2020年金曲獎最佳客語專輯。黃子軒黃子軒與山平快樂團說：「為什麼我寫家鄉，為什麼我寫客語，為什麼我用台語和客語，這樣混搭，因為那只有我做得到，所以基於這些條件，創作人他在找自己獨特性的時候，語言或是音樂類型，那都只是跟群眾溝通的方法，所以我並沒有覺得說期待，客語它會變成一個主流的音樂，我不知道為什麼，大家都會有這個期待，我最近常舉例的是古典樂，古典樂是以前的主流吧，幾百年前的主流，可是現在的古典樂，它就是一個分支，現在的主流是流行音樂，我覺得我看客語音樂的情況，就像這樣子」。
一語道出，客家音樂的美麗與哀愁，甚至，作為台灣規模最大的音樂獎項金曲獎，1990年，首次舉辦時，也沒客語類獎項。
嚴珮瑜記者說：「2003年在金曲獎上才看到了，最佳客語演唱人獎，直到2005年，又再新增最佳客語專輯獎，而隨著獎項的設置，真的替客家歌手，提供更多元的空間嗎」。
1984年，是她出生的年分，米莎，37歲，是苗栗客家人，近兩年，在樂壇發光發熱。米莎客家歌手說：「那因為對我自己來講，做創作很大一部分的養分是，從閱讀，就是文字的東西，文學裡頭還有從劇場裡頭來，所以對我來講，其實我每個作品，文學性相對高，所以我會覺得讀懂那個內涵，也是很重要的」。
第四張專輯「戇仔船」，充滿哲理魔幻曲風。米莎一舉拿下，2020年金曲獎最佳客語專輯及最佳客語歌手獎。米莎客家歌手說：「開始嘗試用小時候講的話來創作，我才發現，這個語言給我一個獨特的面貌，只有我可以寫只有我可以唱，介條河壩，從日頭盳出來就流啊流，我常常都會開玩笑說，我在做小眾中的小眾，但是不往主流市場靠近，有一個相對的對我來說，是很大的一個自由度存在，我可以想做什麼就做什麼，我可以想唱什麼就唱什麼」。
立足客家跨界多元文化，新生代樂團和歌手們正力求突破，以多元曲風傳承故鄉的聲音。王治平音樂製作人說：「我覺得混著不同的語言來創作，其實本來就是一個很有趣的事情，再加上特別是台灣，近十幾二十年來，本來就是一個多種族多元的文化，做客家音樂就是沒有一定就是說，真的是要循著先人的腳步」，講這些古早事情在嘴上臭屁，我好想回到過去假使有一日說：「我騎一台腳踏車」。
吳榮順北藝大音樂學研究所教授說：「(黃子軒)與山平快也好，或者米莎也好都是這樣子」，(女兒哪裡知道什麼後山)，吳榮順北藝大音樂學研究所教授說：「像米莎她因為風格很多元，她能夠挑選，等下我用什麼我用雷鬼我用爵士，我會用搖滾這樣的方式來發展自己，倒比較少大部分你看，客家的流行歌手，大部分都是自己有自己的一套，那一套從一而終」，跨出小眾，跳脫主流與非主流，年輕的音樂人們用自身經歷、融合文化與流行元素，試圖與世界對話。搖滾也好爵士也行，不變的是，守護鄉土的那分心意，始終如一。
新聞來源：華視新聞
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