蘇韋宣 採訪/撰稿 李宇承 攝影/剪輯 / 台北市
七彩夢幻的霓虹燈，曾在1960到1980年代，稱霸全球各大城市的夜景，這股潮流當時也風靡台灣，像是台北市的西門町和忠孝東路，都處處閃爍著霓虹，成為繁華城市的地標。霓虹曾是喧囂夜生活的代名詞，但曾幾何時，這樣的光景再也不復見呢？今天我們要帶您前進，全台所剩不多的老工廠，來探究師傅們如何巧手打造美麗的霓虹燈光，讓復古風潮重回街頭，而工藝大師，又如何將霓虹炫爛的色彩，轉化成動人的科技與藝術作品，老工藝的傳承與復興，一起品味。
台北車站周邊，霓虹招牌沿著中華路延伸到西門町，引人進入美麗夜生活，也成了台北繁華的地標。直到1985年中華商場被迫拆遷。資料畫面(1985年)說：「這些曾經光亮一時的廣告霓虹燈，今天晚上將是最後一次的閃亮。基於安全理由，明天開始廣告公司必須要自行斷電，進行拆除工作。」
中華商場熄燈後，霓虹的風潮也走下坡，1990年代成本低廉無須技術門檻的LED燈崛起，只剩寥寥可數的老工廠，默默守護著傳統工藝。斗大的招牌，仍堅持用老樣式，位在新北市的霓虹工廠，傳承超過20年，見證行業的興衰。
手勢輕鬆熟練，是累積50年的老經驗，李茂富老師傅身兼老闆，在霓虹招牌的全盛時期，主打外銷市場，生意好到拓廠中國，客戶來自全球風光無限。霓虹燈師傅李茂富說：「那個年代因為廣告都需要霓虹燈，所以那個年代，隨便開一家霓虹廠都可以生存，我當學徒的時候，工廠都集中在西門町，一個縣市最少都有三、四家，五、六家。現在我看一個縣市，要超過兩家都很困難。」
筆畫簡單的英文字，做工也馬虎不得，就是這樣的細心和手藝，才讓李茂富在歐美市場搶下一席之地。記者說：「好漂亮很特別，跟LED看起來有不一樣的感覺，這很柔和眼睛可以直視。」老工藝做出新口碑之後，國內正好出現復古風潮，為夕陽產業再創生機。李茂富說：「繼續下去的時候，想法是東西這麼漂亮，不捨得這個技術失傳。」
三年前女兒辭掉服飾業的工作，回來承接爸爸的好手藝，從零學起。李茂富女兒李佳蓉說：「我覺得對我來講，這個比中文字還難一點，剛好他在彎這個的時候，我出去工作，所以我沒看到，不然我一般都是看他做出來，然後去仿效他怎麼去做出來。有時候趕工的時候，他可能一站就是一整天，只有吃飯的時候是坐著，剩下都站著，也不好意思他站在那裡，然後我坐在那裡看。」
跨越不同世代，如今霓虹也成了跨領域藝術的媒材，為年輕人創造產業新機會。李佳蓉說：「我們也在努力謀生中，我覺得是品牌差異與合作設計的師口耳相傳吧。我們這次在高雄燈會，有做一組也是設計師的，在駁二特區那裡，是動物園。我是為了傳承他的心血，所以回來的，如果要轉型的話，我當初就不會回來了，就讓它直接結束就好了。其實我也不想讓它失傳。」
李茂富說：「女兒跟兒子要回來接，我很高興，因為我可以退休了。但這個產業是已經沒有了沒有錯，但我一直的理念就是，這個產業還是很漂亮的。」記者蘇韋宣說：「40年後充滿現代感的LED燈泡，幾乎稱霸西門町夜景，但是不少店家，卻精心掛起霓虹燈招牌，吹起復古風潮。」
餐飲業者賴玠志說：「可能拿到餐點的時候，對著我們招牌拿著食物這樣拍。」賴玠志說：「霓虹燈呈現出來的色彩，會比LED來得真實，主要是想要呈現復古的感覺。」以餐飲業、服飾業為大宗，招牌和造景重燃這股風潮。記者蘇韋宣說：「民眾走在西門町街頭，抬頭仍有機會一睹，霓虹的美麗光芒。」
除了醞釀重回庶民生活，它也大膽走進藝術殿堂。霓虹藝術家黃順樂說：「這件作品的名稱叫極光，它主要是一個單極的一個霓虹。這個底下這個箱底，給它一個正極的電源，利用大氣的接地做為它的負極。」
來到玻璃工藝之都新竹，博物館內這件閃閃發光的霓虹作品，在一片靜態展品中特別搶眼，而它出自全台少有的霓虹藝術大師黃順樂。霓虹藝術家黃順樂說：「LED取代霓虹燈以後，我重心就放在創作這一方面。」現在看到的這個紅色它是螢光粉，裡面藍色線條是氬氣跟氙氣的混合光線，因為氙氣是一個活潑氣體，所以看得到它一直在動。
霓虹藝術家黃順樂說：「這一碰會會麻麻的，而且會改變它。對因為它是單極，但你的手跟大地是相通的，所以它就會經過你的手，然後導到你的身體跟大地接地。」只可惜在工藝館中的展品，因為電壓過高，民眾恐怕無法實際觸摸，但黃順樂隱身在新竹山林的工作室裡，有多件類似創作，掀起霓虹新革命。
黃順樂說：「這件作品它是一個單極的作品，它主要的特色是模仿紫藤花的個造型。這片葉子是一個空心的葉子，我們用玻璃成形把它抽真空以後，把惰性氣體跟螢光粉充在裡面。這個是用感應式，就是必須要實際接觸，它才可以發光。」
黃順樂說：「其實我開始學霓虹燈，是因為我一個親戚。我的姑丈是在桃園，就是做霓虹燈的商業廣告。看到這個東西這麼美，就一直想說，這個東西可以學的話真的很棒。因為民國60年以前，鄉下的小孩子除了燈泡以外，要看到其他燈飾是很難的。」
黃順樂受到國外藝術家的啟發，投入創作已經超過30年，更把國內的霓虹燈，拉升到藝術新層次。在黃順樂手中，霓虹之美被極致發揮，作品也被日本神戶琉璃珠博物館典藏。黃順樂說說：「這件作品叫晨曦，這個景是我們工作室前面的一個景，早上的時候會呈現這麼美的光。用背光的方式，表現出霧氣跟暈光的感覺，因為LED是單向發光，但霓虹燈是360度的一個圓管，360度都在發光，所以暈光的部分很好。」
黃順樂說：「雖然走藝術是一條路沒錯，但是國內願意學這種東西的人其實不多，國外反而比較多。」黃順樂盼望，他對霓虹的熱愛，也能感動人心。拍攝現場他突發奇想，要讓採訪團隊實際體驗。黃順樂說：「講軟了以後拿下來，你就離開火壓下去，然後慢慢地轉，往前轉比較平均。好不要轉了，這樣抖一抖之後像麵條，等下一個順時針，一個逆時針拿出去。轉轉再轉再轉，好停不要再轉了，要有點造型的話，就稍微給它彎一下。」看似簡單的步驟，實際上處處是功夫。
除了傳統的氖氣通電會發出紅光，其他色彩得靠螢光粉，加上氬氣和水銀增添變化。封好燈管先抽真空，再灌入惰性氣體，通電後霓虹在眼前閃閃發光。黃順樂說：「沒有什麼光可以取代霓虹燈這種光線，我想在我可以做的範圍內，是可以把它傳承下去的，但現在學的人，真的是很少。」
身懷絕活，職人們仍在等待有緣人，讓好手藝薪火相傳。他們的熱情，持續讓霓虹發光。而當世人以為這項工藝，即將走入歷史的時刻，他們正努力不懈，讓工藝昇華為藝術，並待後人接棒。
新聞來源：華視新聞
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