劉英欽 杜廣奎 報導
傳統的國劇由於時代的變遷,已經日漸沒落,為了改良國劇,使傳統國劇有新的生命、新的出路,以前有郭小莊的雅音小集,之後有吳興國、魏海敏和林秀偉三人組成的《當代傳奇》,而《當代傳奇》成立至今,已經十年了,演出了七齣戲碼,當第一次演出「慾望城國」,由國劇演員演出莎士比亞名劇「馬克白」時,的確造成了一時的轟動,此後《當代傳奇》不斷的摸索新的戲劇形式,到了「樓蘭女」已經發展出相當獨特新穎的戲劇風格,融合了傳統和現代表演語言和符號,應新加坡國際藝術節的邀請,在當地演出兩場「樓蘭女」,在人口不多、藝市場平淡的新加坡,卻創下了相當不錯的賣座和口碑。
民國七十五年十二月,台北市社教館上演了一齣,讓國內觀眾既迷惑又驚訝的新戲「慾望城國」,台上的演員以國劇的唱作念打,演出莎士比亞的名劇「馬克白」,使得觀眾一時搞不清楚這是傳統戲還是現代劇,由吳興國、魏海敏和林秀偉所組成的當代傳奇劇場,果然像傳奇一般,一開始就在國內藝術界引起了熱烈的討論和矚目,此後,當代傳奇陸續演出莎翁名劇和希臘悲劇,不斷地在傳統和現代之間摸索前進,十年之間,先後演出七個劇碼,足跡踏遍海內外,為當代中國戲劇開創了另一片天空,這個月八號,當代傳奇應邀在新加坡國際藝術節,演出二場「樓蘭女」,演出前一天的記者會,場面出奇地冷清,只有二、三位記者參加,而演出當天上午的一場座談會,當地著名的劇作家吳寶昆更坦率地預言,由於新加坡的藝術表演市場一向平淡,所以當地最大的科隆劇院,可能只能坐滿三成的觀眾,雖然如此,但是雲門舞集不久前在新加坡所造成的轟動,使得大家又燃起了信心,團員們也為演出做全力地準備。
由於希臘悲劇「米蒂亞」的戲劇張力強大,很難使用國劇唯美的方式來處理,而劇中人物的個性,也無法用國劇的表演方式來表達,因此整個樓蘭女的創作過程,從編劇、編舞到所有語言形式,和肢體符號的架構,都充滿了摸索,由學現代舞的林秀偉,和一群國劇坐科出身的演員,相互地激盪、顛覆和融合,終於為樓蘭女打造出一套全新的表演符號。
這一次擔綱演出樓蘭公主的,是國內著名的國劇名伶魏海敏,他所飾演的米蒂亞,愛恨分明,為了愛情,殺兄殺子,這種充滿刺激衝突的角色,在他所熟悉的國劇語言裡,根本找不到適當的符號可以表達,因此,為了演好這個角色,語言符號的轉換,就成為一個重要的工程。
對編舞和導演林秀偉而言,面對這一群國劇演員,就像面對一個龐大的文化資產,他們除了具備深厚的唱腔練功之外,也同時受過嚴格的肢體語言訓練。為國劇找活路,也為國劇演員找出路,十年前當代傳奇背起了這個重大的使命,希望在傳統戲劇和現代劇場之間搭起一座橋梁,儘管這兩者之間有著幾百年的距離,但是這一路走來,當代傳奇已經從慾望城國的鑼鼓點,轉變成為許博允氣勢磅礡,充滿宇宙感的電子合成音樂,京劇的符號和唱腔,也更和諧地融合在充滿張力的現代舞台裡,樓蘭女已經為當代塑造了新的面貌,從這一次新加坡演出所獲得的熱烈反應,更可以看出在新的面貌的底層,當代還潛藏著某些動人的質素。
十年前當代傳奇以京劇演員演出莎士比亞,已經是一個驚奇,這十年來,當代不斷地努力拉近東西方的距離,融合傳統和現代的差距,終於開創了新的戲劇形式,真正走出了台灣當代戲劇的一段瑰麗傳奇。
新聞來源:華視新聞
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