自然而然劇團打造零廢棄舞台

楊岫恩、唐德容

表演者賣力地起舞著，搭配生動的肢體與表情，以及舞台上精緻的表演布景與服裝，配上精采的劇情，吸引了台下無數觀眾的目光，這是劇團表演常見的光景，但當舞台謝幕，那些布景裝置跟使用完畢的服裝，最後到底何去何從呢？自然而然劇團給了我們最佳的解答。

與自然共生零廢棄舞台的初衷

自然而然劇團是波蘭女演員卡霞（Kaxia）和台灣劇場工作者鄒雅荃於二○一四年共同創立之劇團。兩人之所以認識，是因為鄒雅荃在波蘭當交換學生時，受邀參加了一場家居派對，友人知道她是台灣人，所以介紹了正在學習中文的卡霞給她認識，成為了契機，後來兩人一同回到鄒雅荃的故鄉 — — 新竹落地生根，從「想一起做一齣戲」為初衷，到為了有名目申請經費補助、找尋演員等規劃，一步一步有了現在的自然而然劇團。

自然而然劇團與他者不同之處在於她們以關心環境、杜絕浪費為初衷，進行每次的創作跟展演。在團隊成立之前，她們就已經發現了每次劇場表演後，若短期內沒有持續演出同作品，那些布景裝置與戲服就會面臨被棄置的命運，鄒雅荃說：「因為丟棄的成本總是比倉儲還要低。」所以她們在創作過程中也盡量減少耗材，其團名也正是發想自「Theater Naturally Connected（戲劇與自然的連結）」這個概念，一部分是強調劇團要「與自然共生」，並重新思考劇場與自然環境的關係；另一部分，是她們認為劇場有著神奇的魅力，能夠將形形色色、有著不同經歷的人聚集起來，為了一個目標共同努力去達成，因為抱持相同的信念，而產生強大的能量。

有感於劇場製造出大量耗材，對環境形成間接的傷害，她們便推出了「零廢棄舞台」此一概念，希望從一開始的道具製作，到整個表演過程的結束，都能夠多利用可重複、可回收且對環境相對友善的素材，所以他們經常向其他劇團收購表演過後的材料，像是木框、樹枝等等，也會向舊衣回收場、二手物販賣店收購衣服、床單與其他道具，或是向成衣回收場索要些大量卻準備被丟掉的碎布，這些碎布看起來已經沒有什麼利用價值，但因為布料具有可以剪裁、縫紉、再造的特性，拼拼湊湊後就是一件極具特色的戲服。

像是今年在台北華山文創園區烏梅劇院與新竹親子小戲節都有演出，且頗受好評的作品《滾地球》，從作品的內容本身到呈現方式，都相當大程度地融入零廢棄劇場的概念。該作品以兒童、親子為主要受眾，以輕鬆詼諧的戲碼敘述自然循環的道理將人為環境破壞、食物浪費等議題呈現出來，且該劇最大的特色之一在於，演員沒有任何台詞，而是以誇張的肢體表現，讓觀眾明白他們在表演什麼。透過靈活的動作，我們可以看到演員的雙手模擬出蜘蛛的樣子，一面爬行一面躲避用布球模擬的迎面丟來的垃圾等等，這樣的演出呈現不僅能激盪出孩童更多的想像力，同時讓一些身心障礙的孩子能夠進來劇場看戲，並且輕鬆就理解劇情。

杜絕浪費二手物回收再利用

而舞台布置與服裝的部分亦別具心裁，他們自鄰近的廠商收集不要的紙製雞蛋盒，作為劇中「山」的主體、用樹枝與塑膠袋拼湊模擬的「巢」，用吸管與布所製成的頭飾，還有編織物加上剪成細條狀的塑膠袋，以及用二手床單與衣物縫合成的蘿蔔裝與各式帽子，這些看起來已經沒有其他用處，甚至被常人視為垃圾丟棄的物品，在自然而然劇團眼中別具生命力，加以利用就能夠為一場場表演製出精緻的素材，不細看也不會發現這些物品其實唾手可得。

自然而然劇團利用廢棄素材做成的服裝。（由左至右為塑膠細碎與二手衣拼成的白禮服、二手衣縫製成的裙子、床單染色製成的蘿蔔裝、用二手圍巾與塑膠罐做成的帽子、卡霞從波蘭帶來的古老樂器）攝影／唐德容

以戲劇發聲挑戰社會議題

除了環保議題外，自然而然劇團也著重在不同主題的創作與議題，像是以中文版本重新呈現出波蘭經典名劇《沙地》，改編波蘭經典劇本《鞋匠》而成的《艾玲》，或是積極開辦劇場體驗課程、製作與操作小丑手偶的訓練課程等；而最受矚目的則是近期在桃園晴耕雨讀小書院演出的《共生公寓》一劇。

《共生公寓》由沈柏岑和張佳翔兩位男演員主演，以情侶相戀、爭執與互相依賴的樣貌與狀態來探討婚姻平權與現代愛情的關係，以小丑魚和海葵的共生做發想，詮釋現代社會可能面臨的婚姻困境，與同志戀人面對的審視和壓力，雖然這部作品以同志戀人為主角，但探討的內容所牽涉到的絕不僅是同志族群，鄒雅荃說：「婚姻平權包含的有兩件事，一個是婚姻，一個是平權。」她表示，朋友在觀看完以後，告訴她有些劇情中的對話，正是早上和丈夫吵架的對話，因而忍不住在書院外大哭；對沈柏岑和張佳翔來說，這部劇同時也讓他們重新思考愛情這件事，張佳翔進一步解釋：「婚姻也許是一種保障，但反過來也可能是一種枷鎖。」

首創零廢棄理念從錯誤中成長

在劇團經營的方面，身為團長的鄒雅荃說，用大量二手物聽起來不僅減少浪費，同時也會省下一大筆錢，但其實不盡然是這樣，許多二手物因為較稀少、本身收藏價值就很高等因素，所以反而比買新的還要更貴，或是要追求較好的質感，不得不在質料和價格中做出取捨，但為了盡力去落實零廢棄劇場的理念，他們還是忍痛咬牙買了下去；加上找到適合的舊物其實並不容易，勢必得花上一段時間尋找、整理與再造，這也是劇團在經營上較困難的部分之一，卡霞也表示：「零廢棄劇場其實是有點困難的事，這是一個全新的概念，沒有太多前例可以參考，我們只能從自己的錯誤中學習。」

劇團的演員兼行政的沈柏岑也說：「我覺得零廢棄劇場是一個終極的理想，但我們會盡量去達成。」要真正落實零廢棄其實相當困難，而且常常在一些經常忽略的細節中就會造成浪費，像是舞台上標示位置或固定道具要用的膠帶，並不能夠重複利用，團員們所能做的就只能盡量撕小段一點；還有最大的困難，就是在吃飯上面，那些外賣餐具也會造成很大的浪費，有時候行程過於緊湊，也難以把自備的環保餐具先行送給店家，裝完後再送回，就算時間充裕，這樣的過程亦相當耗時耗力，故店家也不一定會答應幫忙。有鑑於這些經驗，他們有時候也不得不妥協，或是盡量排出時間讓團員能以各自外出內用的方式減少浪費，這需要相當大的自制力與觀察力，才能時刻留心周遭可能造成的浪費。

費時又費力因理想而樂在其中

然而，當被問及為什麼要以零廢棄劇場作為劇團主軸時，卡霞毫不猶豫地說：「何樂而不為呢？我認為我們所有人都該以此為目標。」其他成員也非常支持這個理念，張佳翔也說：「我非常喜歡這個目標，不僅在台灣，全球有很多東西都是一次性的浪費，而且在做劇場、做表演、影視也是，很多東西使用過後就拆掉了，這樣其實蠻可惜的。」所以即便這個目標為創作乃至生活上一些小地方帶來不便，但他們總是努力想辦法用不浪費的方法去解決。

自然而然劇團盡最大的能力，堅持在進行自己最熱愛的劇場藝術時，也要對環境友善，愛護已經傷痕累累的地球，正如他們所認為的，劇場是一個把有共同理想的人聚集起來，產生能量並達成目標的神奇地方，不畏懼困難也不抱怨辛苦，以能夠與自然共生共舞持續努力前行。